L’ÉNERGIE GRAPHIQUE DU VIVANT

Dans la série « Faune », Dany Alleman s’approprie la silhouette animale pour en faire le terrain d’une exploration ludique et foisonnante. L’animalité n’est pas ici traitée par le réalisme, mais par la déconstruction de sa forme en une multitude d’espaces clos, prêts à être investis par l’imaginaire de l’artiste.

Le sujet — qu’il s’agisse d’un prédateur en mouvement ou d’une silhouette statique — devient une architecture organique que l’artiste remplit de manière intuitive. Sans règle préétablie ni calcul, chaque zone délimitée accueille un nombre aléatoire de motifs et de symboles puisés dans un inventaire personnel en perpétuelle réinvention. Ce processus de répétition libre crée une vibration visuelle qui remplace l’anatomie traditionnelle par une trame graphique dense. Dans ce bestiaire métamorphosé, la précision du détail et la spontanéité du remplissage s’unissent pour révéler, non pas l’animal, mais l’énergie pure de sa forme.